
뉴질랜드 출신 예술가 Louise McRae 는 버려지는 나뭇조각을 가공하여 작품을 만드는 작가입니다.
자투리 조각을 나누어 아크릴 물감으로 색을 입히거나 호일에 감싸기도 하고 심지어 불에 태워 다양한 색감을 연출합니다. 이를 유기적으로 배치하여 추상 입체파 작품을 표현합니다.

우연히 얻어진 조각들과 작가의 구상에 따라 계획적인 배치가 어우러지면서 독특한 구성, 색감을 살펴볼 수 있고, 빛의 파편, 폭발과 같은 방사 형태의 추상적인 화면은 동적이면서 해방감이 느껴집니다.

시대를 거듭할수록 친환경에 대한 관심과 필요성이 강조되는 만큼 아티스트가 사용하는 재료의 의의 또한 하나의 요소가 되었습니다. 그러한 면에서 폐목재는 더할 나위 없이 적절한 소재가 됩니다.
게다가 작은 조각의 경우 특별히 큰 장비가 필요 없어 접근성이 좋다고 볼 수 있습니다.

색을 입혀도 은은하게 드러나는 나뭇의 질감이 더 작품을 매력적으로 연출합니다. 태운듯한 까만 나무조각과 어우러진 그라데이션 색감이 왠지 모르게 디지털적인 빛을 연상 시켜 입체적인 감상을 불러일으킵니다.

때로는 버려지는 것들이라 인식되는 것이 입체적인 작품을 위한 재료가 됨을 보여준 Louise McRae 의 작품이었습니다.
출처
seed gallery
colossal_'크리스토퍼 잡슨'의 포스팅

뉴질랜드 출신 예술가 Louise McRae 는 버려지는 나뭇조각을 가공하여 작품을 만드는 작가입니다.
자투리 조각을 나누어 아크릴 물감으로 색을 입히거나 호일에 감싸기도 하고 심지어 불에 태워 다양한 색감을 연출합니다. 이를 유기적으로 배치하여 추상 입체파 작품을 표현합니다.
우연히 얻어진 조각들과 작가의 구상에 따라 계획적인 배치가 어우러지면서 독특한 구성, 색감을 살펴볼 수 있고, 빛의 파편, 폭발과 같은 방사 형태의 추상적인 화면은 동적이면서 해방감이 느껴집니다.
시대를 거듭할수록 친환경에 대한 관심과 필요성이 강조되는 만큼 아티스트가 사용하는 재료의 의의 또한 하나의 요소가 되었습니다. 그러한 면에서 폐목재는 더할 나위 없이 적절한 소재가 됩니다.
게다가 작은 조각의 경우 특별히 큰 장비가 필요 없어 접근성이 좋다고 볼 수 있습니다.
색을 입혀도 은은하게 드러나는 나뭇의 질감이 더 작품을 매력적으로 연출합니다. 태운듯한 까만 나무조각과 어우러진 그라데이션 색감이 왠지 모르게 디지털적인 빛을 연상 시켜 입체적인 감상을 불러일으킵니다.
때로는 버려지는 것들이라 인식되는 것이 입체적인 작품을 위한 재료가 됨을 보여준 Louise McRae 의 작품이었습니다.
출처
seed gallery
colossal_'크리스토퍼 잡슨'의 포스팅